Spread

Book design & around it

Elisava desde 1961

Una historia de la escuela

Catálogo / Elisava / 2014 / Daniel Cid (ed.) / Ediciones en catalán, castellano e inglés / Tapa dura / 205 x 310 mm / 320 págs. / Color / ISBN: 978-84-617-0936-5 (catalán) / El volumen —de gran format y de «corte clásico»— describe la historia narrada e ilustrada de la escuela de diseño de Barcelona desde 1961 hasta la actualidad. La estructura lineal del texto y de la narración se ve interrumpida con pliegos de color —fotografías a sangre impresas sobre papel estucado— que, intercalados rítmicamente, provocan pausas visuales que tienen su lectura propia. La secuencia de pliegos intercalada da dos lecturas en paralelo de la misma historia. / Diseño con la colaboración de Claudia Parra.

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Manual Thinking

Luki Huber - Gerrit Jan Veldman

Catálogo / Luki Huber / Empresa Activa / 2015 / Ediciones en inglés, castellano, alemán, holandés y japonés / 240 x 165 mm / 160 págs. y un pliego de adhesivos / Color / ISBN: 978-84-941836-0-7 (inglés) / Manual Thinking es una nueva herramienta —a la vez que un manual de instrucciones— para pensar en equipo de una manera visual. Ha sido creado por el diseñadores de producto Luki Huber y Gerrit Jan Veldman. A parte de diseñar la publicación, Spread colabora con los autores realizando workshops y sesiones de trabajo con estudiantes, profesionales y colectivos del ámbito creativo.

Elisava 50

50th Anniversary

Catálogo / Elisava / 2012 / Daniel Cid (ed.) / Edición trilíngüe en catalán, castellano e inglés / Rústica cosida con cartón encolado en portada y contra, con tela en lomo / 210 x 320 mm / 144 págs. / Color / ISBN: ND / 50 ítems que son 50 conceptos que definen la escuela de diseño e ingeniería Elisava. Una miscelánea de 50 fragmentos heterogéneos compuestos con una total flexibilidad y variabilidad entre páginas. La portada actúa como un sumario y a la vez como una declaración fundacional.

El artista ingenioso

Explorando el collage y otras técnicas mixtas

Catálogo / Víctor Escandell / Promopress / 2016 / Ediciones en castellano, inglés, francés e italiano / Tapa dura / 210 x 255 mm / 128 págs. / Color / ISBN: 978-84-16504-23-7 (castellano) / Un proyecto realizado en estrecha colaboración con los diferentes participantes de la edición: el ilustrador Víctor Escandell, la fotógrafa Alicia Martorell y la editora Montse Borràs. Se han planteado las páginas como si se tratara de la mesa de trabajo del autor. En buena parte del libro, capítulo a capítulo, seguimos el proceso de construcción de los collages tal como si participáramos de un taller en proceso. La maquetación refleja la organicidad en la construcción de las piezas y traslada al lector un desorden aparente, pero equilibrado en todo momento gracias a la retícula base, para crear ritmo y viveza en la lectura.

Fab City

The mass of distribution of (almost) everything

Catálogo / Institute of advanced architecture of Catalunya (IaaC), FabLab Barcelona / 2018 / Tomás Díez (ed.) / Edición en inglés / Rústica cosida / 150 x 210 mm / 224 págs. / Color / ISBN: 978-84-948142-1-1 / «El libro se centra en el poder de la tecnología centrada en el hombre para transformar los entornos urbanos y nuestros sistemas socioeconómicos. Muestra las ideas de pensadores clave de disciplinas como la ciencia, el diseño, la arquitectura, el urbanismo, la tecnología y la sociología, ofreciendo con ello visiones de su experiencia teórica y práctica sobre como se puede producir el cambio de sistemas mediante la distribución de acceso a herramientas y conocimiento.» Tomàs Díez (extraído de la contraportada)

Diseños y esbozos para elBulli

Luki Huber

Catálogo / Planeta Gastro / 2018 / Luki Huber / Edición en castellano / 155 x 215 mm / 320 págs. / Color / ISBN: 978-84-08181-28-9 / Este libro reune por primera vez todo el trabajo de creación objetual desarrollado por el diseñador Luki Huber para el restaurante elBulli de Ferran Adrià. Herramientas, utensilios específicos para la cocina y artefactos varios que son expuestos a través del grafismo y el boceto, fotografías de cuidadosa factura y textos breves. El riguroso sistema catalogado del libro se despliega con un grafismo severo y desnudo de toda expresión.

Promopress / Hoaki

Cubiertas, libros, maquetas, etc.

Selección de cubiertas / Promopress – Hoaki / 2013-… / Colaboración gráfica con la editorial Promopress —Hoaki desde 2019— que se ha traducido en el diseño de portadas, publicaciones completas y breves catálogos editoriales, sobre arquitectura, moda, diseño y arte.

Diseño para vivir

99 proyectos para el mundo real

Catálogo / Museu del Disseny de Barcelona / 2015 / Oscar Guayabero (ed.) / Ediciones en catalán, castellano e inglés / Rústica cosida con solapas / 165 x 230 mm / 208 pàgs. / Color / ISBN: 978-84-9850-683-9 (castellano) / «Diseño para vivir» fue la primera exposición de producción propia del Museo del Diseño de Barcelona. El proyecto gráfico se desplegaba, además de en el catálogo, en la exposición y en la campaña de comunicación. Los 99 diseños desfilan por la publicación en una secuencia ordenada según la línea de la vida de una persona y la influencia que en ella ejercen en cada momento. Esta estructura lineal se interrumpe con unas pausas temáticas que se refuerzan cada una con textos de autores de referencia. La maqueta se multiplica con tal de adaptarse a los requerimientos de contenido de cada pieza mostrada. El volumen incluye fotografías de Xavier Padrós. La exposición recibió el Premio Ciutat de Barcelona 2015. / Diseño con la colaboración de Claudia Parra y Bet Puigbò. Foto 13: © Claudia Parra

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S. Hair Salon

Contemporary coiffure

S. Hair Salon / Tokio (Japón) / 2005-2014 / Identidad para un salón de belleza del distrito de Omotesando.

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Abadir

Accademia di design e arti visivi

Abadir / Catania, Sicilia (Italia) / 2012 / Identidad para una escuela de diseño y arte. Fotos 1, 3: © Abadir

Diseña, Crea, Siente

El poder del diseño gráfico para generar emociones

Ensayo / Sara Caldas / Hoaki, Elisava / 2019 / Ediciones en inglés y castellano / Rústica cosida con solapas / 190 x 250 mm / 184 págs. / Color / ISBN: 978-84-17656-03-4 (castellano) / El contenido se estructura en un radical 50% de texto y un 50% de imagen: páginas exclusivamente de lectura se alternan de principio a fin con páginas exclusivamente visuales creando un ritmo sostenido y equilibrado entre el ensayo y lo visual. «Diseña, Crea, Siente ha sido concebido como una herramienta para crear diseño excelente guiado por las emociones y ayudar a los diseñadores a armonizar conceptos, pensamientos e ideas que lleguen al corazón. El libro presenta veintitrés principios que […] se agrupan en capítulos en función del nivel de las emociones que despiertan. El lector encontrará piezas de diseño de todo el mundo y de diferentes épocas, así como breves entrevistas y conversaciones con algunos de sus autores». Sara Caldas (extraído de la contraportada).

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Temas de Diseño

Diseño - Tecnología - Comunicación - Cultura

Elisava / 2011-2016 / Ediciones en catalán, castellano e inglés / 210 x 280 mm / 96 págs. / Color / ISSN: 1889-5913 / Serie de títulos monográficos de carácter académico y de periodicidad anual. La portada es el elemento visual más relevante, configurada número a número a partir de la composición flexible de unas piezas-tags con los conceptos y los autores.

Diseño para vivir

99 proyectos para el mundo real

Ajuntament de Barcelona, Museu del Disseny de Barcelona / 2015 / Òscar Guayabero (curator) / Museu del Disseny de Barcelona / Gráfica aplicada a la exposición y a la comunicació exterior. Primera exposición de producción propia del Museo del Diseño de Barcelona. La exposición recibió el Premio Ciutat de Barcelona 2015 / Diseño en colaboración con Bet Puigbò y Claudia Parra. Foto: © Xavi Padrós

Ajoblanco libertario 1977

Fundació Suñol Barcelona

Fundació Suñol / 2017 / Espai Zero, Fundació Suñol, Barcelona / Revista Ajoblanco (curator) / En la sala pequeña de la Fundació Suñol se condensó una selección de contenidos de la revista Ajoblanco del periodo barcelonés de los años 70. La propuesta intentaba rememorar el contexto y la agitada actividad realizada durante aquellos años con un grafismo denso, expresivo y colorido aunque, a la vez, claro y sintético en la transmisión de los mensajes. Foto: Inma Alcario

Ajoblanco. La revista

Ruptura, contestación y vitalismo

Centro Cultural Conde Duque, Acex / 2014 / Valentín Roma (curator) / Madrid / «[Esta exposición] es una propuesta museográfica que recorre exhaustivamente y temática la trayectoria completa de la publicación, rescatando para la ocasión materiales inéditos o de difícil acceso, reportajes, documentos y líneas de trabajo significativas, juntamente con los testimonios y escritos producidos por una parte importante de sus protagonistas. El objectivo que impulsa esta exposición es doble: por una parte revisitar Ajoblanco desde el presente, con la finalidad de explorar sus principales aportaciones y situarlas históricamente; por otra parte, profundizar en aquella inquietud disidente, lúdica y libertaria de vivir la cultura, las ideas y los cambios colectivos y personales apasionadamente.» Valentín Roma (extraído del programa de mano). / Diseño con la colaboración de Manuel Cuyàs y Claudia Parra.

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Manual Thinking

Luki Huber - Gerrit Jan Veldman

Catálogo / Luki Huber / Empresa Activa / 2015 / Ediciones en inglés, castellano, alemán, holandés y japonés / 240 x 165 mm / 160 págs. y un pliego de adhesivos / Color / ISBN: 978-84-941836-0-7 (inglés) / Manual Thinking es una nueva herramienta —a la vez que un manual de instrucciones— para pensar en equipo de una manera visual. Ha sido creado por el diseñadores de producto Luki Huber y Gerrit Jan Veldman. A parte de diseñar la publicación, Spread colabora con los autores realizando workshops y sesiones de trabajo con estudiantes, profesionales y colectivos del ámbito creativo.

Face the page

Storytelling through Grid, Type and Image

Elisava / 2019 / Sala Àgora, Elisava, Barcelona / Muestra de proyectos editoriales del alumnado del curso 2018-2019 de la asignatura de Diseño Editorial. Proyecto curatorial realizado conjuntamente con los profesores Rocío Hidalgo, Daniel Paladini y Edith Stone. / Foto: © Sandra Rojo

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Brunton

bufete de abogados

Misuna Nagasawa / 2020 / Identidad visual para un bufete de abogados en Yokohama, Japón. El propio nombre, «Brunton», proviene de un ingeniero escocés del siglo XIX especialista en el diseño y construcción de faros, tal como lo recuerda una estatua dedicada cerca de la oficina. La marca quiere ilustrar, así como la luz de los faros guía a los marineros durante la noche, el esclarecimiento de los hechos en los procesos judiciales por parte de los abogados. / Foto: © Brunton.