Serie de catálogos / Arts Santa Mònica, Actar / 2010-2012 / Ediciones en catalán, castellano e inglés / 165 x 235 mm / Color / Serie de títulos monográficos sobre arte y ciencia de breve extensión, que son muestra de las respectivas exposiciones que tuvieron lugar en el centro de arte de las Ramblas. Volúmenes muy visuales, algunos monográficos, otros colectivos, pero también con la voluntad de crear reflexión y crítica.
Catálogo / Art is Trash / Promopress / 2015 / Edición en inglés / 180 x 270 mm / 192 págs. / Color / ISBN: 978-84-15967-34-7 / «Art is Trash es el nom de guerre de Francisco de Pájaro, el artista que ha sorprendido a los transeuntes de las calles de Barcelona, Londres y Nueva York, pero también bloggers, comisarios y galeristas, deseosos de encontrar artistas sencillos, instintivos y honrados. Propietarios de galerías de arte urbano como Westbank Gallery en Londres y Base Elements en Barcelona ya han expuesto sus obras. Este es el primer libro que muestra el trabajo, la filosofía y la evolución de uno de los artistas más fascinantes, innovadores y valientes del panorama artístico actual, a través de instalaciones en la calle y de pinturas e ilustraciones en exposiciones». Montse Borràs (extraído de la contraportada) / Diseño con la colaboración de Carla Bosch.
Catálogo / Marcel·lí Antúnez Roca / Arts Santa Mònica, Edicions Polígrafa / 2016 / Ediciones en catalán, castellano e inglés / Rústica cosida con solapas / 165 x 235 mm / 228 págs. / Color / ISBN: 978-84-34313-57-6 (castellano) / El libro es una autobiografía que está estructurada en cinco partes y cada una describe la trayectoria vital y artística del autor desde puntos de vista y tonos diferentes. Esto se traduce en diferentes variaciones de la composición de la maqueta: una versión novelada tipo dietario; una cronología estricta de las obras y proyectos; un glosario; unos créditos técnicos de los proyectos; y, cerrando el volumen, una cronología exclusivamente visual configurada a partir de fotografías, ilustraciones y frames de vídeo. El sumario, ilustrado, muestra una nueva manera de describir el contenido, desplegando una galería de personajes que simbolizan cada una de las etapas en la trayectoria del autor.
Serie de dos monografías / Antoni Muntadas / Esteban Andueza (ed.) / Tres ediciones: Asian Protocols. Muntadas [China] / Centre d’Estudis i Recerca [Arxiu/AM], Three Shadows Photography Art Centre / 2018 / Edición bilíngüe en inglés y chino / Caja que incluye un díptico explicativo, una goma elástica y un código de descarga digital del catálogo / 180 x 240 mm / Color / ISBN: ND; Asian Protocols. Muntadas [Japón] / 3331 Arts Chiyoda, Institut Ramon Lllull / 2016 / Edición trilíngüe en inglés, japonés y catalán / Rústica cosida / 180 x 240 mm / 128 págs. / Color / ISBN: ND; Asian Protocols. Muntadas. Round-table transcripts / 3331 Arts Chiyoda, Institut Ramon Lllull / 2016 / Edición bilíngüe en inglés y japonés / Rústica cosida / 180 x 240 mm / 112 págs. / BN / ISBN: ND / «Asian Protocols es un intento de tratar las imágenes y los códigos como una parte de las experiencias visuales, con enfoques contrastados: más versus menos, cerca versus lejos, etc. Compartiendo historias sobre China, Corea y Japón y trazando sus diferentes caminos de desarrollo, obtenemos una visión de estos momentos de acuerdo y de desacuerdo.» Antoni Muntadas (extraído de la contraportada). El «volumen chino» es un objeto aparentemente vacío de contenido —una caja, pero sin su catálogo— que quería desafiar la latente censura existente en el país asiático. El contenido de la exposición se ofrece con una descarga digital desde un código QR. El «volumen japonés» está estructurado de manera fragmentaria en paquetes de textos, ensayos, gráficos e imágenes. Gráficamente, los bloques radicalizan su grafismo —a partir de un color codificado— para contrastar densidades y lecturas rítmicas.
Archivo Lafuente / 2014 / Elaboración de un logotipo y la identidad general para un archivo que acoge abundante documentación sobre el arte del siglo XX —principalmente en el periodo 1900-1980—, en particular de Europa y de América Latina. Uno de los temas centrales que recorre las diferentes colecciones del archivo es el de la escritura experimental, desarrollado en terrenos tan diversos como la poesía visual, el mail-art, la literatura, la tipografía, los libros de artista, etc. / Diseño con la colaboración de Claudia Parra. Foto 2: © Claudia Parra.
Galería Moisés Pérez de Albéniz / 2017-2020 / ARCO, estand de El País, Madrid, 2020; Kent Fine Arts, Nueva York, 2017; Galería Moisés Pérez de Albéniz, Madrid, 2017 / La producción de Palabras, palabras… aborda la redefinición del espacio público a través de la política y los medios de comunicación. La propuesta desarrolla una serie de distorsiones gráficas particulares para cada término aunque quiere reflejar una unidad visual de la intervención. Foto: © Santi Burgos